初识明式家具，还是在原堂。

      那是参加一次“琴韵茶香”的雅集，我一走进古色古香的原堂，就被陈设的一件件家具撩拨得怦然心动。它们简洁优雅的款式，温润隽永的气质，像一个个艳惊四座的美人，正隐身在阑珊的灯光里，让一颗浮躁的心蓦地宁静。

      家具是日常生活中与我们休戚与共的物品，从某种程度上讲，它们也像家人，在斗转星移的烟火尘世中，陪我们一路走来，一起慢慢变老。

      随着年岁渐长，人到中年的我越来越喜欢清简的情调，而明式家具删繁就简，不矫揉造作的静致温婉之美，让我有一种想了解它的冲动。正巧，有一场“品天然意趣，享明式家具”公益文艺沙龙在原堂举行，机会难得，我报名参加了。

      活动的主讲人是原堂的查堂主。查堂主的讲解通俗易懂，生动有趣。他说，中国的家具工艺历史悠久，源远流长，发展到明代更因文人的参与设计而形成了独特的格式，因而后人将明至清代前期材美工良、造型优美的硬木家具，或不论制造时代，只要兼具明式风格，产地为苏州及扬州地区的，称为明式家具。明式家具被誉为“木头创构的诗篇”，被各国国家博物馆争相珍藏，更是世界家具拍卖行中的宠儿。

      在他的介绍中，有几则关于明式家具的小知识触我心弦。

      譬如，明式家具在细节上的匠思独运。工匠们一般利用木材本身的自然纹路、肌理和色泽，让家具散发出独特的光晕。像紫檀木外形沉穆雍容，颜色沉静，闪耀金属光泽；黄花梨色泽温润，纹理如行云流水一般，上面的疖痕像鬼脸儿；鸡翅木纹理像鸟羽；而榉木的表面就是一幅自然的山水画。

      又如，明式家具蕴含环保的理念。它不使用一根铁钉，而是采用榫卯结构，一环一扣间，使家具更加坚固牢靠；它不使用胶，即使用，也用可逆转的胶，即用开水一浇，就能把胶打开。它用的油漆，不是化学制品，而是在日出前从漆树上提取，用猪血做灰胎，油漆时，选像黄梅天等湿度大的天气，前前后后刷20多遍，并让家具自然风干。

      在谈到如何保养明式家具时，查堂主的解释竟然是使用。他指着屋内新进的几件家具，介绍它们有“火气”，而要降“火”，就是让它们在空气中自然氧化，通过与人的厮守摩挲，越来越亮，从而形成包浆，用时间沉淀，让家具的味道越发醇厚沉静。

      这时，我恍然大悟，难怪他将他珍贵的家具随意使用，原来，这其中深藏着大智慧。

      侯孝贤说：无论哪一件事情，哪一种行业，只要从头到尾一直做，一直做，自然会形成一种动人之处、一种热情和一种坚持，这就是实践。但现在的我们，往往缺乏的正是这一点。

      而申赋渔在他的《匠人》一文中说，匠人的消失，是工业时代替代农耕文明的必然现象，可是随着匠人的消失，那种温暖的人与人的关系，人与人之间的温情，物品上都带有人的气息的那种美好，都消失了。

      是啊，身处急剧变化的世界，短视与功利让许多美好的东西和感觉都随之疏离，这不由让人扼腕惋惜。

      记得木心有一首诗叫《从前慢》：从前的日色变得慢/车，马，邮件都慢/一生只够爱一个人……而明式家具，未尝不是在体现这种“慢”的精髓！

      感谢这个春日的下午，通过明式家具的思古怀幽，让我仿佛穿越时光隧道，触摸了能工巧匠们的精湛技艺和他们精益求精的匠人情怀，感受了一下“从前慢”，让心境更加澄明安详。