上世纪三四十年代的海上画坛有“三吴一冯”的说法，吴湖帆、吴待秋、吴华源、冯超然。他们在当时之所以受推崇，享誉海上，盖得力于画艺、学养以及不可忽视的社会地位。此“三吴一冯”都是以山水画为最佳，而其中冯超然的山水画在四人中造诣更为突出。

　　冯超然（1882～1954），名迴，号涤舸，别号嵩山居士，晚号慎得，江苏常州人。辛亥革命后，寓居于上海。解放后一直为上海中国画院的画师。冯超然早年精仕女，以唐寅、仇英为法，笔墨醇雅；晚年专攻山水，致力于南北二宗，在传统的继承上功力尤深，情致温婉，饶有文徵明秀逸之气。

　　此幅《观瀑图》，为冯超然晚年约六十岁时所作。初观此画虽觉用笔繁密，却没有闷而不透的感觉，整幅画给人以清新隽雅之气。画面近景画青石溪流，山涧蜿蜒，丛树自山石缝隙伸出，以淡墨勾皴，浓墨点苔，又复以淡花青点苔，可显现出夏季草树茂密之感；中景右侧的两棵松树占了整个画面的大部分，松枝垂曲而挺拔，松针根根挺立，有松枝垂落及地而末端又向上之势；松下一石上侧卧一人，仰望远景中的一泄瀑布，瀑布直落而下，与雾气浑然一体消失在山中；松后藏一两层观景小亭，可见此处为游人闲坐观瀑的佳地。画中山峰峭立，深谷盘绕，苍松绿树，郁郁葱葱，瀑布飞湍，画幅从上至下的雾气和溪流以“S”状呈现，此处也为整幅画透气之处，立显夏日山中静秀清爽之意。

　　冯超然诗书画兼具，其画上大多有题诗或题跋，此幅《观瀑图》自题“山为碧玉簪，水为青罗带”，更深化了意境。 （文/江荔 ）