诗人俞强在创作思想上突破了中国文人画自我表现的局限，主张师法自然，向大自然学习，追求艺术的自然美。同时注重艺术直觉，将西画的印象派、表现主义、野兽派的感觉与气息融会贯通。大量书画，率性表现，天籁之音，尽皆出之。

　　但诗人俞强虽然说自己作画是“无所师承”，但是并非说他不学习前人的长处。恰恰相反，诗人十分注重对传统的继承。例如画竹学文同、苏轼、徐渭、石涛、郑板桥、蒲华、八大山人、倪瓒、齐白石等。但是，诗人并不是被动地去全部接受前人的画法，而是有所选择和鉴别，是批判的继承，根据自己的秉性与喜好予以综合、提炼与发挥。更重要的一点是，他将诗学中的“生命意识”的领悟与理论运用到画面与线条上了，化成了水与墨的交融，变幻与实践，认为每个人的手迹(字迹)，留在纸上就变成了生命符号，隐藏着基因信息和性格特征，而书画家的一笔一画，因为比常人多了一份性灵和对美的敏感而蕴含着独特的人文密码与审美个性。而俞强，由于他首先是一个文人，一个现代诗写得很出色的当代实力派诗人，并且具有深厚的古典诗文修养，从小对画喜爱的兴趣，以及他的丰富的具有传奇色彩的生命经历——他将中国传统文化精粹，古典水墨艺术精神与以崇尚体验为重心的生命直觉和生命符号学有机结合起来，加入即兴与墨戏的因素，用水墨的演绎与洇染，点线面的舞蹈与变幻，来捕捉人与世界相遇的瞬间与灵感，并融入了自己独特的感悟，理解与发现。因此诗人的画就有自己独特的内涵与风格。

　　是啊，多深刻的注释，喜怒哀乐皆在其中。用在诗人俞强身上最合适不过了。

　　而诗人画的荷花，在热烈中，洒脱率性；在雅致中，又文质相含、寓意深刻。浓浓淡淡，几朵大写意荷花脱颖而出，十分超脱和悠闲，赋予出莫扎特的自然之美和贝多芬的复合之美。为水墨艺术增添了一处独特的令人回味的风景。

　　总之一句话，诗人俞强的画是画如其人，文气十足，很有韵味。

　　我想。