谢稚柳先生《清代绘画概论》中说：“自道光至同治五十年间，花鸟画的盛世已过，南田一派，少有习法，较为闺阁中人喜爱，点画一派，日渐风行。”（浙江人民美术出版社，2000年）既说明了清末时期没骨写生花卉的文化现象，亦肯定了女性画家在没骨花卉的传承中起到的作用。没骨写生画风格妍丽秀雅，受到很多女性的喜爱，所以常州画派花鸟画诞生了很多女画家。

　　近读凌黛纸本设色《耄耋图》（《太湖画派历代名家作品集》，凤凰出版社，2011年），对清末闺阁画家之作品有了新的感受。此图花、猫、蝶、石等景物的比例适度，造型准确，布陈得法，俱见写生功底；下部块石着以赭色，以稳住画面，上部两株牡丹翠叶舒展，枝干与花朵采用没骨画法，叶子以浓淡不同的绿色染出叶面，复用本色勾出筋脉，花以粉、白两色点染而成，笔墨清秀，淡雅越俗，别有意趣，颇得南田衣钵。给人的感觉是：整个画面少见前期闺阁画家作画带有闺房中自娱自乐、与世无争的消遣，而是带有希望通过绘画作品向社会证明自己的才艺的特性。从“甲戌夏日写于飞香之南窗，湘贞”题识看，此画应作于清同治十三年（1874年），正合谢稚柳先生所指之时期。

　　有关凌黛之生平，史料文献记载极少，画亦传世不多。仅见窦镇所辑《国朝书画家笔录》中载：“凌黛，女。字湘贞，常州府无锡人。孙襄廷妻，华玉珩（女）弟子。工花鸟。夫早逝，抚孤卖画自给。”结合凌黛其他传世作品题识，可见其是生活于清同治、光绪年间，其老师华玉珩女画家是深得南田画法之再传，华氏乃明清时期无锡文化望族、书画世家，可见凌黛在绘画技法上与“常州画派”是一脉相承的。

　　值得注意的是，凌黛虽出身于闺阁，由于丈夫早逝，家道衰落的境遇关系，其绘画，一方面是带有谋生的方式，通过鬻画赢得家庭生存的空间；另一方面，清末时期的中国正处于西方列强入侵，开埠通商和人们的思想发生深刻变化之时，越礼逾制成为社会的普遍现象，虽然以男权为核心的观念仍为主流，但这一时期女性画家可授徒鬻画，迈出了走向经济独立的一步。因此，这时期如凌黛之女性画家的作品相比前期的闺阁画家之作，对生活、社会有更多的感慨，更具有公开性和社会意义。