竹、菊、梅、兰，是画家黄中秋生命中重要的伴侣，是他画作中永恒的题材，是他情感的宣泄和抒发。他在水晕墨章的世界，构筑自己的个性语言与绘画空间。

     黄中秋少年时就喜欢漫画，这是最初的艺术萌芽。上世纪80年代，他进了武进工艺美术厂，注定这一生中艺术与他如影随形，融入他的生命。

     工作中，黄中秋有机会接触艺术和艺术家，而最有缘的是，因为常州先贤恽南田纪念馆的事情，他见到常州籍苏州画家蒋风白，数次去苏州拜师，终于成为蒋风白的学生。蒋先生是画家潘天寿的学生，以画兰、竹在全国有名。蒋先生教导他：“怒气画竹，柔心画兰。”指点他：画竹有章法，有至上而下与至下而上两种，郑板桥是至下而上，张大千是至上而下；画竹要有意念，一种是竹生生破土而出，一种是竹深深扎到泥土，所谓胸有成竹。蒋先生告诉他，兰花叶子看似简单，画时要一波三折，才有灵气。蒋先生的教诲，他一生受用，绘画风格深受蒋先生影响。

     黄中秋在多年创作中，既重状物，又重抒情；既注重宏大场景，更倾心微观细节。绘画语言简洁，风格清新雅致，在笔触和色彩运用上独辟蹊径，在构思和创意上融入情感元素，作品具有委婉含蓄的思想情感、意不浅露的精神寄托和语未穷尽的文化内涵。

     黄中秋喜爱竹子这种植物，更爱竹子的气节和精神，他在创作时，不止画出竹子的形，更画出竹子动态和静态的美、精神和力量的美。而真正的艺术来源于真实的生活：有一次，黄中秋到溧阳南山竹海写生，突遇狂风暴雨，游客四散避雨，他却发现竹子在风雨中的另一种姿态——狂风吹不弯，暴雨冲不倒。经过暴雨洗礼，竹叶越发青翠，竹竿越发挺拔。他把对竹的理解与感受在《风竹》等作品中，以充沛的感情浸染，以充足的笔墨表达：通过笔墨浓淡干湿，笔法疏密聚散，突出狂风暴雨的气势，画面下半部竹根部位暗一点，上半部竹梢部分似有若无地透过一丝曙光。天地之间唯有竹子挺立其间，竹叶上滴滴雨水如露珠……画面刚柔相济，美而有意味。

     黄中秋喜欢兰花，家与工作室种植多盆兰花，随时观察兰花形态。他喜欢兰花不仅有外在的直观的美，还有内在的含蓄的美。创作时，通过墨色变化，笔法转折，下笔时叶片有波澜起伏，花型千姿百态。兰花需要石头陪衬，画面显得扎实，体现兰花高雅品格。寥寥数笔，勾画兰的君子之美：不管是在草木繁茂的幽谷，或是在贫瘠的沟壑，哪怕是狭小的石缝中，兰都能安然生长、不卑不亢，自强不息，是花中君子。

     早春二三月，黄中秋常在常州红梅公园，一边赏梅，一边画梅，研究梅的造型、结构、动态，他的笔下、白梅、红梅、黄梅、墨梅，各有风韵。黄中秋的一幅梅花图，在1993年3月5日周恩来诞辰纪念日，被淮安周恩来故居收藏。黄中秋有多幅作品被国内外著名展馆收藏。

     多年从事对外贸易的经历，开阔黄中秋的眼界；亦画亦商的身份，他的作品有很好的艺术市场。但更难能可贵的，是黄中秋保持一个画家的初心。40年间——从少年到青年，从中年到老年，变化的是岁月、是时间，不变的是对艺术的尊重、对艺术的追求。

“     兰半世，竹半世。”黄中秋从事艺术创作几十年，现在是他最成熟、最从容的时候，他的作品以细腻之笔墨、沉雄之线条、以聚散疏密之变化、深浅浓淡之层次，笔端流淌宁静散淡的美和清新风雅的光芒。

     自然界中，竹、菊、梅、兰，皆是生命，

     画家笔下，竹、菊、梅、兰，皆有生命。

     黄中秋作品中的竹、菊、梅、兰，是他生命中的重要组成部分，甚至就是他生命本身。