90岁的武进籍著名女画家尤冰如先生近几年来想做两件事：出版一册回忆文集，回一次家乡，看看常州的巨大变化。回忆文集《青山绿水去无声》已于2005年出版，可是回家乡却成为先生永远的梦想，先生不幸于今年6月19日仙逝。
　　笔者曾应邀为其策划和编辑文集，3次赴南京拜访尤先生。
　　第一次是在2005年9月，笔者与常州市名人研究会主席包立本先生同往。尤先生住在南京市芦席营14号一楼的公寓房。屋里除了简单的生活用具外，主要是笔墨纸张和书画作品，大大的画室差不多占据了一半的空间。老人鹤发童颜，精神矍烁，透着红润的脸庞上没有多少皱纹，看起来要比实际年龄轻20多岁，只是耳背。于是，笔者用笔采访，她便侃侃而谈，一口地道的武进方言。老人回首85年的心路历程，往事历历，如潮水般奔涌而来……
一往情深忆故乡
　　1920年元宵节前，尤冰如出生在武进城区（今常州市区）一个书香之家。尤家在武进是一个大姓。据家谱记载：他们是南宋礼部尚书尤袤的后代，世代繁衍，分支有序。武进的尤家先人是在乾隆年间游学于此而落户。
　　有人说童年是一首诗，少年是一幅画，使人难以忘怀。尤冰如出生后，母亲没奶水，她的体质很差，幼年患了中耳炎后一直没有治愈，母亲又四周奔波为她请医诊治。就这样一直坚持了好几年，但她还是听力渐渐地弱了。
　　当冰如很小的时候，母亲就将她送进了幼稚园，去接受早期教育。她上小学时，身体不好或遇到困难时，就想逃学。母亲知道后，总是鼓励她不要怕困难，要想办法克服。每当冰如遇事不冷静时，母亲安慰她不要急躁，通过点点滴滴的事例来调教她。“母亲永远是我的人生榜样，她高尚的品格是我宝贵的精神财富。”至今，尤冰如还常常梦见母亲的音容笑貌。
　　武进历代人文荟萃，众彩纷呈。在故乡深厚的文化沃土中，在家庭耳濡目染的熏陶下，使她从小就对绘画有一种痴情。有一年清明节，父母带她们到郊外踏青。春暖花开，微风习习，河边青青的垂柳在微风吹拂下飞舞婆娑。第二天在幼稚园里，她就画了一株风舞婆娑的柳树。老师看了这幅画后，大加赞赏，说画得很有动感，将此画挂在教室的墙上，让大家欣赏，并鼓励她继续努力。从此，她也更喜欢画画了。看到父亲的藏书中有图画时，她也会仔细地描摹下来。见到报纸上有图画时，她就将其裁下来，反复照着画。

        1934年，冰如14岁，父亲让她拜著名画家杜滋园先生为师，学习绘画。临拜师前，父亲对她说：“绘画是件难事，也是一件苦事，需要灵性和学问，更需要胆识、悟性与功夫，你要有这种不怕吃苦的精神。”她讲：“有，什么困难我都不怕！”从此，她在业余和闲暇时间就去跟杜先生学绘画。想不到仅仅跟他学习了10个月，杜先生却突然故世了。她失去了一位好老师，心中难过了很长时间。
　　不久，父亲又领她去拜画家裴竹庵学画山水画。裴先生对她非常器重，夸赞她很有绘画潜质，并极力动员她父母亲让冰如去专学绘画。于是，父母亲将她送进了尚美艺校，开始了专业的美术学习。抗日战争爆发后，1938年冰如全家避难逃到了武汉，从此离开了尚美艺校，也离开了裴竹庵先生。
我见青山多娇媚　
　　到武汉5个月后，疾病流行，冰如全家又辗转到上海。由于她特别想学习绘画，因此父亲把她送进上海卡得路夜校去学习绘画。在山水画课上，她对山水画的理解和认识有了提高，将远山近水的浓淡干湿用自己的理解融入到作品中，常常得到老师的表扬。
　　 1942年秋的一天，山水画老师蒋孝游先生将她推荐给著名画家郑午昌，她就在郑先生的言传手教下开始了4年的学艺生活。
　　在古画中，元朝四大家黄子久、王蒙对她的影响最大，每次她都会在展览会堂里仔细观察临摹，流连忘返。“当时我几乎将全部的心思都用在了绘画上，以致连自己的终身大事都顾不上考虑。”她牢记郑先生 “画不让人应有我”的教导，反复临摹元人和明清名人画册，常常通宵达旦，做到“入而能出，不泥成法”。
　　1943年春天，郑先生与学生举办了一次“郑午昌先生师生山水画展”，此时，正是抗日战争处在最艰苦的阶段。上海当时是沦陷区，荷枪实弹的日本兵，迈着大步，大皮鞋咔咔作响，耀武扬威地走在上海的大街上，着实让人愤恨。作为一个女孩子，冰如无法上战场去跟日寇拼杀，只有将心中的怒火，在宣纸上吞吐云雾。当时，她正在学北宋大书画家米芾和米友仁父子创造的 “点皴”法，以这种细密溟蒙的手法来表现烟云迷漫，云水浮动的江南大自然山水，很有创意。于是，她满怀激情地用“米点皴”画了10余幅山水，以表达心中的不屈和抗争。结果，她的10幅山水画入选。在上海展完后，她的5幅山水画又入选为精品，被送到美国等地进行巡回展出。 (责任编辑：人文常州)