《职贡图卷》 南梁 萧绎

《红莲图轴》 清代 唐荧、恽南田

 《乾坤生意图卷局部》 元代 谢楚芳

        在中国书画艺术史上，“常州画派”有着相当重要的地位。恽南田开创了“没骨”花卉画的独特画风，山水画造诣也很高。由此树起一面大旗，聚集了一群画家，形成了一个画家群体，从清初一直延续到清末，史称“常州画派”。常州画派成就之高、人员之众、影响之久，是中国书画史上独有的。在常州创建历史文化名城的今天，本版从今日起特辟专栏，探究常州画派的成因、以图文并茂的形式，带领读者悦赏“常州画派”作品的艺术魅力，感受常州先人的文化荣耀。 ——编者按

        常州暨武进一带古称毗陵，为郡府所在，她地处长江三角洲冲积平原的西侧，这里没有因地壳运动而形成的山峦，其地貌形成的时间也只有数万年，所谓平原也非一片平坦，也有缓坡浅沟，五色斑斓，富有变化；由于地处温带，雨量充沛，江河湖水荡漾，阳光充足，草木丰盛，昆虫繁衍，万物生机勃勃。这一带富庶已久，特别是农业经济的发展推进了纺织、酿造、梳篦等手工业和商贸经济，也大大提高了当地百姓的文化艺术需求，常州暨武进周围的百姓历来雅好培植花木，描绘草虫生活成为这一带画家的绘画主题之一，清初常州画派的形成正是缘于当地的社会文化基础。尤为奇特的是，古今常州籍画家对色彩的敏感和表达持续了近千年，为画史所罕见。

　　就古代大常州的地理概念而言，在无锡出现了画史上最著名的东晋顾恺之和元代倪瓒等数代名流，就现今常州暨武进周围而言，也不乏名师巨匠，最早则集中在南梁的萧氏皇族里，如梁武帝第三子、豫章王萧综（480-528）和齐竟陵文宣王萧子良等，皆好画扇，特别是人物画家梁元帝萧绎（508-554），传有《职贡图》卷（中国国家博物馆藏），还有梁武帝侄孙萧放，亦好文善画。可以说，梁氏皇族画家开常州一带的绘画风气之先，使这里的绘画起点具有“王者之气”的特性。

　　与常州相邻的金陵（今江苏南京）和吴中（今江苏苏州）是江南的两个文化艺术中心，对常州一带绘画艺术的形成起到了十分重要的滋补作用。如唐末五代初的滕昌祐，字胜华，吴人，后移居长安，在黄巢攻克长安之前随僖宗入蜀避乱，他一生不婚不仕，寿达八十有五。他在居所周围遍植花木，以便于写生之需，他喜用笔点画出蜂蝶草虫，随类赋彩，灿烂如生。与之不同的还有南唐金陵画家徐熙，他一生布衣，以湖汀间的花草竹木等富有野情野趣的景物入画，特别是创“落墨法”一变西蜀宫廷画家黄筌勾勒填彩的富贵之气，他以粗笔浓墨随意绘出枝叶萼蕊，略施杂彩，墨色和谐，传有《雪竹图》轴（上海博物馆藏）。此后，其孙徐崇嗣在北宋初年再创“没骨法”，即“其画皆无笔墨，惟用五彩布成”，深深地启发了恽寿平的笔墨之法。

　　可以说，唐末滕昌祐和五代徐熙、宋初徐崇嗣祖孙影响了常州籍花鸟画家的艺术发展方向。早在北宋中期，就有画家顺延徐家之法而行，如画僧居宁常常在酒酣作写意画，他以戏笔放大草虫的比例，十分生动有趣，北宋郭若虚在《图画见闻志》中评之为“虽伤大而失真，然则笔力劲俊，可谓稀奇”。他的戏笔之作无疑是禅画笔墨的先祖。此后常州的花鸟画家则在造型生动、用色鲜活方面竭尽创新之能。南宋宁宗朝的浙西安抚使於青言，长于作设色荷花，有“於荷”之誉，其画作颇受日本画坛的赏爱，仅存的《荷花图》（对幅）和《莲池水禽图》均藏于日本。其孙於务道活动于元代，传其祖“於荷”之道，进一步影响了恽寿平的草虫绘画风格的形成。 (责任编辑：DY)